稻花香里说丰年，

听取蛙声一片。

——宋·辛弃疾《西江月·夜行黄沙道中》

国画中的青蛙是一个充满生机与活力的绘画元素，它不仅在画面上展现了青蛙的自然形态，还蕴含着丰富的文化寓意和审美价值。

青蛙在国画中的形象

形态特点：青蛙在国画中常被描绘为大眼睛、大肚子，以及一双长长的后腿，这些特征使得青蛙的形象既逗人喜爱又充满动感。画家们通过精细的笔触和生动的造型，将青蛙的活泼可爱表现得淋漓尽致。

动态表现：国画中的青蛙往往不是静止的，而是处于各种动态之中，如跳跃、游泳、捕食等。这种动态的表现不仅增强了画面的生动性，也体现了画家对青蛙生活习性的深入观察和理解。

青蛙在国画中的寓意

丰收与富足：在中国传统文化中，青蛙的鸣叫声常被视为丰收的象征。因此，国画中的青蛙往往寓意着农业的丰收和生活的富足。

多子多孙：青蛙的成长过程中会经历多次变身，尤其是蝌蚪状态时被形容成精子游动，这无形中增强了青蛙生育能力强的认识。因此，青蛙在国画中也常被寓意为多子多孙、繁衍昌盛。

自然与和谐：青蛙作为自然界中的一员，其形象在国画中往往与山水、草木等自然元素相融合，共同构成一幅幅和谐美好的画面。这体现了画家对自然的热爱和敬畏之情，也传达了人与自然和谐共生的理念。

青蛙头宽扁，呈三角形，口大舌扁平，舌尖分叉。眼大突出，有眼睑，眼后有鼓膜，突出于头部的两侧。足两对，前足短，生有四趾，后足长，生有五趾，趾间有蹼，属水陆两栖动物。青蛙背部为深绿或棕绿色，生有黑斑或条纹，腹部白色。青蛙的画法有勾勒填色和意笔点垛两种。

一、青蛙的特征

青蛙为两栖动物，又叫田鸡。头扁嘴宽，头身呈三角形，两眼圆而突出，背部呈黄绿、深绿或灰棕色，有黑斑，腹部为白色。有四肢，前脚短小，后肢粗壮，并较前肢长。常栖息于河塘草丛中。青蛙静止不动时，两条大腿是收缩的，跳跃时，两条大腿则向两连或后面伸展。

一、勾勒填色法

用硬毫渴笔淡墨意勾，自头部开始，再勾眼、鼓膜、头的轮廓，继勾背部、腹部、后肢、前肢。笔意要灵活，用线要有粗细变化，可以有断续。淡墨勾后再以浓墨局部提加，俟干后先以淡赭色分染，再用淡草绿罩染蛙体的大部，仅空出腹部和鼓膜。在这遍罩色半干之际用一层淡三绿撞入其上。随即用稍浓一些的草绿于前、后肢上点斑，用白粉染鼓膜、染腹部。最后用浓墨点睛。

二、青蛙的画法

青蛙可以用墨画：

1.用浓墨一笔画出头顶，形状呈三角形。

2.再用浓墨两笔画出背部。

3.用中锋画出后腿和脚趾，注意要有力度。

4.接着用中锋画出前肢和脚趾，注意造型上要比后腿短。

5.用中墨勾出眼圈、嘴、气囊、胸腹的轮廓，用浓墨点画眼珠。

二、意笔点垛法

意笔点垛画法强调的是“神似”，以形写神。要体现神似必须借助于笔墨，在取形上要提炼、概括、删繁就简，抓大形做适当地夸张、变形，这里前肢、后肢是动态变化的主体，尤其是后肢的曲伸在瞬间的变化直接关系到蛙体的神韵，蛙在水中的泳姿，以及从陆地向水中的一跳，前、后肢的曲伸是动态上最美的。

具体画法：

先用兼毫大白云灰墨蘸浓墨，侧锋笔尖朝前向后一笔点入后随即下按，形成前深后淡的笔墨效果，这一笔点头。接着在这一笔之后，仍以同亲笔法、墨色于其后左、右两笔点背。然后再以稍干的笔蘸深墨一横一竖两笔写出一侧的后肢，这两笔都是浇笔先按再提，收笔再一轻按，画出后肢蜷曲的折角。

继以不同长短的五笔，从前向后写出后趾。另一侧后肢及后趾，仍以同样笔法勾写，但需从动态结构上注意相互位置上伸曲的角度变化。在用笔上这侧后肢的两笔，一笔是从上到下；另一笔则是从前向后的一横。后肢的五笔从上到下分别不同长短地勾写。后肢的这些用笔，行笔要挺劲，有力度，起笔、收笔都要干净利落。后趾的用笔是露锋起笔由细到粗，先提后按，笔要灵活迅捷，刚中寓柔。前肢的两笔是点，露锋起笔轻点轻按，一竖一横，墨色前浓后淡，随即以四短笔从前向后浓墨写趾。前后肢画好后再用淡墨硬毫细笔两笔勾出口部、胸、腹部，最后染墨点睛。

青蛙也可用墨绿或汁绿画：

1.用花青加藤黄调出汁绿或再墨调出墨绿，以点画出头的顶部。

2.用同样的色彩两笔画出身体。

3.接着画出四肢，注意前后脚的区别。

4.用中墨画出青蛙的嘴、眼圈、气囊、胸腹及脚趾。

5.用浓墨点睛，并用深墨画出身上的深色条纹。

点垛除墨色外，亦可以用花青色蘸不同浓淡墨色点垛或深草绿蘸花青色、墨色进行。

青蛙还可用赭石画：

1.用赭石加一点墨调出深赭石，先点画出青蛙头的顶部。

2.用同样的色彩画出身体。

3.接着画青蛙的后腿和前腿，要画出青蛙的动态。

4.用淡墨画出青蛙的嘴、眼圈、气囊、胸腹及脚趾等。

5.最后用浓墨点睛，并画出青蛙身上的斑纹。

来源：国画艺术