一、留白法

留白即“借地为雪”，山体勾勒，不假皴擦，雪面空出，以纸地之白代雪。背景用水墨晕染，让白当黑，通过实景与虚景的素材映衬，表现出雪的感觉。借要有区别，对冬雪、春雪的不同，借的尺度要有大小之分，要使雪有其厚薄、深浅之别，不能一概而论。同时，背景的天色与水色也要画出不同的季节、气候的独特韵味来，还要注意远近的疏密层次与空间关系，填色时，要虚实结合，在石面下方和山体的暗部施色，并配以断续的虚线和多种形状的点法，以起到点苔和托雪的作用。王维是记载最早使用此法的画家，时传今日，留白法已成为画雪景的一种最普遍的定法。

二、烘染法

以墨色的深浅浓淡变化为本，贵在少见笔墨详谈，自然浑化方能显出平淡天真之趣。它经常与留白法配合使用，以深浅不一的墨色烘染天空、水面，以实衬虚，靠水、天的黑挤出雪的白，另外，烘染法要常用在山麓、山脚、水边等处用来表现雾气、烟云、水汽蒸腾空蒙的景致，染要有层次，不同墨色之间要衔接自然，这样才能营造出幽静深邃的冰寒雪境。

三、敷粉法

直接以粉画在纸上，或点或染，是以白直接表现雪的一种方法，它的优点在于具有很强的覆盖性，能够随着敷染层次的变化而表现出不同的厚度感来。敷粉法多用于青绿和金碧山水中，但在水墨为主的浅绛山水中也多有使用处，同用墨一样。用粉也要讲究笔法，笔笔写出，层层积染，要注意粉的浓淡轻重变化。另外，还要把粉的使用同物象的结构、阴阳向背关系与自然生长规律结合起来，要用得恰到好处，起到画龙点睛的作用。

四、弹粉法

弹粉法是借助一些有弹性的工具，如竹弓、毛笔、棕刷等物，饱蘸白粉，或弹或敲，使大小不一的白色点子落在已经完成的画面上，借助粉的不透明性覆盖在画上，产生雪花纷飞的效果，弹粉的要领在于，要注意手上的力道，要有轻重变化，并充分发挥工具自身的弹性，使出现在画上的粉点自然生动。在用粉之前，要先大体规划好雪在画面上的疏密位置，这样完成之后就有了节奏变化。由于粉点是在动态过程中自然落下的，所以弹粉法多用来表现动态的雪，在方向上可以是直射于纸上，也可以倾斜地弹上，形成风雪之势。在弹粉的时间选择上，墨色未干与干透后出现的效果是不一样的，前者交融湿润，后者干裂硬劲。

基础画法

雪山

雪山是雪景山水画的主体，它的塑造成功与否直接决定了整幅画的成败。在基本画法上，它所使用的勾、皴、染等方法与画普通山水是一致的，只是因为山顶积雪，山体上使用的皴擦数量大为减少，千万了疏朗空旷的效果。雪山轮廓通常以中墨或淡墨勾勒，也有不勾画外染天空，借天的重色衬出山形的。山顶用重墨点苔或勾画密林，以墨映白，恰当地表现积雪的光彩夺目。皴擦多施用于山体下端，沿着层峦的内侧面向上皴起，到山腰中上段徐徐隐去，山脚空出，以淡墨烘染，造成水雾空蒙的迷幻景象，远山往往空勾无皴，与近山在质感上区别开来。

雪江、雪湖

雪景水面通常因结冰而不见波纹，往往以较重墨色染成，靠相邻浅色山石、坡陀的映衬显出，整个水面作平镜状，色调略有深浅变化，也有的在近山脚、石根处勾写水纹，用笔较平，纹路起伏变化不大，其有凝重平静的特征。

雪涧

雪涧的画法与普通山水基本一致，涧中碎石或精勾细皴，或以湿墨点写而出，涧水以刚柔兼施、虚实相济的线条勾画，在以整体大块面为主的画面中增添了线的趣味，水口处多施淡墨烘染，具有迷蒙之气。

雪舟

雪舟多浮于空阔水面之上，以实笔描绘，或精或简，或有渔人披蓑撑篙，或孤舟自横，更有隐于山岭之间者，雪落其上，有无尽寒意。

雪树

雪树画法变化较多，近景树有时通体全画，有普通山水中的树法无异，靠周围空出的大面积白来衬出雪间，也有靠树自身的色调变化来表现雪的，如树干左白右黑，上白下黑，黑白交替转化或树干白叶黑，配以种类皴法，使树身与树根、地面、石块统一成一个有机整体。树枝可以写实，也可以在枝梢上点雪，还有一种方法，靠笔之间的空隙留白作雪，虚实相生，自然浑化，尤为生动。

雪屋

雪中屋宇要求肃穆沉静，栖于众山环抱之中，重墨勾勒轮廓，远房疏简，近景则刻画深入，墙体、花窗、台榭、瓦檐等物描摹要细致入微。屋顶一般留白，以示托雪之意，也有通体空透的，与雪山融为一体，更能显出雪的独特韵致。

旅客行人

景中的旅人或骑驴行路，或策杖赏雪，多着厚夹衣，头戴帏帽或斗笠，因为畏寒，形态往往弓背缩颈，裹衣敛袖。

骡马

作为交通工具的驴骡，因为在雪山道路上行走非常湿滑，所以牲畜们的动作幅度比较大，或四肢伸展蹬地，或屈膝回首，具有很强的运动感和力量感，如驴骡拉车，车辆满载货物辎重，车顶往往留白作雪。

来源：国画艺术