钢琴家简·伊拉切克·冯·阿尼姆（Jan Jiracek von Arnim）以一场充满英雄气概的独奏会为天津茱莉亚钢琴艺术节第一周的活动画上了圆满的句号，他演奏了标准的古典和浪漫主义曲目。成功的演奏家生涯之外，冯·阿尼姆亦是维也纳音乐与表演艺术大学教授——在那里度过了23年的教学生涯。他不仅曾是布索尼、范·克莱本大赛的获奖者，如今更是诸多比赛的评委以及维也纳贝多芬国际钢琴比赛艺术总监。8月10日的音乐会，是冯·阿尼姆的中国首秀。

冯·阿尼姆的演奏引人注目，音色大胆却不失温和，对布索尼改编版巴赫《恰空》舞曲和李斯特《第二叙事曲》这两部浪漫派宏大作品的诠释尤为出色。相较之下，在海顿《第三十一钢琴奏鸣曲》中，他又展现出了调色盘一般丰富的音色和对音乐结构的深刻理解。下半场的肖邦与贝多芬，冯·阿尼姆一气呵成，甚至未起身接受掌声，仿佛作品之间标记着连接符号一样。音乐会从三首肖邦《夜曲》无缝衔接到备受喜爱的贝多芬《“月光”奏鸣曲》，并以一种充满激情的步调结束。

在采访中，冯·阿尼姆谈到了作为两位音乐家之子的成长经历、作为演奏家对音乐美学的责任、作为维也纳居民对贝多芬的热爱，以及担任比赛评委时的听觉标准等。在本届天津茱莉亚钢琴艺术节，冯·阿尼姆是唯一一位教学兼表演艺术家，他不仅呈现了独奏会，还为学员们举办了一对一课程和大师课。

冯·阿尼姆出生于一个音乐之家，他的父亲是小号手，母亲是管风琴师。“我的父母向我展示了他们对音乐的热爱与激情，这对于当时还是孩子的我来说至关重要。我也非常感谢他们，当我决定学钢琴时，他们给我创造了最好的学习条件——他们选择了当时德国最好的老师，甚至还购置了一架施坦威钢琴。他们认为，在学习音乐这件事上不应该有任何妥协，现在想来我依然心存感激。”

在冯·阿尼姆的演奏中，我们能感受到他对音乐的热爱，以及创造音乐时的快乐，这或许正是他演奏事业如此成功的秘诀之一。但曾几何时，他也怀疑过自己的这个决定。

“我想每个人在做出选择时都可能会经历挣扎。大概18岁时，我考虑过不同的可能性。当时，我对医学产生了浓厚的兴趣，想成为一名儿科医生。但最终我还是选择了钢琴，因为我真的对它充满热情。而且作为一个完美主义者，我无法想象自己只把钢琴作为业余爱好度过一生。如果我因为学医而没有时间再练习钢琴，那我可能不得不完全放弃，我无法想象那样的生活。”

冯·阿尼姆如今住在维也纳，他称之为“钢琴家的天堂”。“在维也纳，人们生活在贝多芬、舒伯特和勃拉姆斯这些伟大作曲家曾经生活过的世界里。”这座城市，是贝多芬音乐人生中长达35年的焦点，冯·阿尼姆在这里与贝多芬产生了密切的联系。自2011年以来，他一直担任维也纳国际贝多芬比赛主席兼艺术总监。

“在维也纳，你会看到许多类似这样的标志：‘路德维希·范·贝多芬曾住在这栋楼里，并在此写下了他的第九交响曲。’我喜欢走在他曾经走过的街道上，我喜欢喝他曾经喝过的酒，贝多芬已经成为了我现在的工作重心。”扎根维也纳，这对冯·阿尼姆如今的音乐产生了重要的影响。在准备新作品时，维也纳的音乐传统和历史帮助他深刻地理解并与作曲家和乐谱产生共鸣。

“在维也纳，我们有一种非常重要的音乐传统，它带有许多重要的规则。例如，我们很少使用踏板，我们努力保持节拍和节奏的精确……许多这样的规则都基于对贝多芬的理解。这也受到教堂音乐的启发。过去，人们去教堂歌唱，唱诗班的节拍通常要保持一致的——必要时也会有呼吸。同样，在钢琴演奏中，节拍和节奏也有某种自由，这类似于心跳——当音乐令人兴奋时，节奏可能会加速，但不会快到引发心脏病。”

冯·阿尼姆像指挥家一样对待自己接触的每一部新作品。在演奏任何曲目之前，他都会分析作品结构，并开始形成关于表达可能性的想法。比如如何编排旋律线条，以及在那种背景下呈现歌唱般的音色意味着什么等等。当需要在键盘上实现这些想法时，他会在音乐中探索无数诠释的可能性——从平衡、发声，到音色和装饰音等等。

音乐诠释的想象力，亦是冯·阿尼姆在评委席上听取年轻钢琴家演奏时所关注的。令人信服和鼓舞人心的演奏本身是无法用言语表达的，但他知道，能令他在比赛氛围里感到超然的那一刻，就是真正成功的演奏。

“确实，在这个层面上来说，技术必须达到绝对完美，以便选手的音乐想法能够完整的传达出来。当然，这不仅仅是按键，我不会看着乐谱去标记演奏错误的音符。我寻找的是那些能用演奏打动我内心的钢琴家，这种情况其实相当常见。”

天津茱莉亚钢琴艺术节特别设置了协奏曲比赛，还安排了新锐艺术家独奏会、青年艺术家和青少年学员协奏曲音乐会，学员们的表现让冯·阿尼姆看到了古典音乐的希望。他鼓励天赋出众的年轻钢琴家们在演奏时始终要全身心投入，对音乐的热爱有时可能会被过度的胜负欲所压倒，导致怀有远大抱负的演奏家失去了对音乐的热爱。因为在国际比赛中，钢琴家往往不得不专注于有限的曲目，并需要将其演奏到最高水准。冯·阿尼姆敦促学生们尽可能多的学习——无论是海量的钢琴文献曲库，还是其他的艺术形式。他引用了伟大钢琴家克劳迪奥·阿劳的一句话：“根系繁茂，树木才能稳固生长。”

即便刚刚开始天津茱莉亚钢琴艺术节的行程，冯·阿尼姆已经对天津茱莉亚学院给出了高度的评价：“当我走进这座美丽的建筑时，我被深深地震撼了。我可以选择这架美丽的产自汉堡的施坦威钢琴，我授课的教室面朝海河，环境、建筑、设施，一切都非常棒。这是一个鼓舞人心的地方！”

来源：天津茱莉亚学院