李嘉伦，1949年生于天津，5岁学书法，7岁学绘画，16岁下乡支边，30岁返城回津。染翰操觚，成绩突出，荣誉众多。现为中国版画家协会会员、中国美协天津分会会员、中国书协天津分会会员，塘沽美协、书协理事。

学艺

李嘉伦出生于天津一个书香门第，自幼随父亲学习书法，7岁时开始拜师学画。十年动乱开始后，16岁的李嘉伦下乡甘肃。在乡下李嘉伦因家庭出身问题，成为被管制的对象。可他不屈服命运，在甘肃兵团的十几年学艺不辍，为他的艺术生涯奠定了深厚的基础。

李嘉伦说，他自己属于自学成材的那一种人。到甘肃后，他遇到了同样被下放劳动的篆刻家江与天，于是便拜师学艺，拿起了刻刀。在拜师江与天学习篆刻的同时，他还涉猎书法、绘画，并对中国的古典诗词产生了浓厚的兴趣。不久，他又遇到了古文字学家邹梦禅先生，在邹先生的指导下，他的书法篆刻技能得到跨越式的提高。

李嘉伦认为，一个搞艺术的人，如果能有点成绩，必须要具备3个条件：第一，是遇到一个好的老师；第二，要有悟性和灵气；第三，还要有耐力。许多人就是不能持之以恒，半途而废。他反复强调，搞艺术的人要耐得住寂寞，在艺术的创作过程中，固然有乐趣，但也是一种“孤独的折磨”。正是这种孤独的折磨，锤练了李嘉伦的毅志，造就了他独特的艺术风格。

追求

“丹青妙境自然风”，虽然这是李嘉伦诗作中的一句，却显示出作为一名职业画家的绘画艺术风格。李嘉伦的绘画作品意境深远、旷达，从他的绘画作品中，可以看到画家的精神修养、艺术修养乃至自身的品性修养。

李嘉伦性情豪爽，为人热忱，谈起绘画滔滔不绝，从中更能感受到他对中国画的一份挚爱之情。李嘉伦说，他在西北甘肃下乡时的最大收获是把艺术学到手了。他认为自己没有荒废时光，艺术的确是真正的好东西。虽然被人指责“和反动艺术权威勾结在一起”，但是李嘉伦从没有放弃对艺术的追求。他不单纯学习中国画的技法，还学习了西方绘画中的油画和水粉画。

李嘉伦是有着极强的艺术感觉的人，在他所执爱的“诗、书、画、印”这四门艺术中，色彩的世界带给他许多彩色的梦，仿佛在那久远的年代，一个声音在唤醒沉睡的记忆，生活的积淀成为他从事绘画艺术的养分，有时他会觉得这些沉淀仍然不能使他创作的情感得以宣泄。于是，他游历名山大川，寻访遗迹古址，徜徉其间，神思如涌。这种自然的造化与内心情感的真实流露，净化出一个又一个至真至美的境界，如同我们穿过自然的空间，来到黎明的雪野、晚秋的山林，看迟暮中的村姑在炊烟中顾盼流连；远处祁连山的遥望，亘古荒原的黄沙弥漫；还有南国的少女，在雨雾中撑开油纸伞，走过石孔桥时的纤美的背影。于是，我们也被这意境悠远的画面陶醉了。

评说

李嘉伦的创作是他的生活感受、意象构思、色彩运用等诸多方面体现了从生活到艺术、再由艺术回归到真正的生活的宗旨。不论他的创作具有写实性，还是具有浪漫主义的色彩，都是画家对生活的热爱，对艺术的执着，把诸多的感情色彩融入作品之中，融笔墨的韵味、作品意境为一体，这是任何看过他的作品的人都会产生的感受，这种感受超越艺术本身而成为李嘉伦思想境界的本真。面对成绩和荣誉，李嘉伦很平淡，他说他自己不喜欢张扬，社会上的交往也不很广泛，但有志同道合的朋友。他喜欢实实在在地做人，以人品的提升来提升画品。

塘沽文联的领导是这样介绍李嘉伦的：性格开朗、豁达，人缘比较好，对别人的评论无论对与错，都能认真地听取。他的性格决定着他在绘画上能够奔放、流畅，下笔有神。与其他画家相比，能写，散文、小说、诗词、艺术论文都写过，深厚的文化底蕴对他的艺术创作有帮助。

对自己作品的不足之处，李嘉伦善于听取他人的意见，毫不掩饰自己的缺点，融容实在让人钦佩，李嘉伦说，这既是“扬弃”的过程，也是“蜕变”的过程，没有这一过程怎能提高。这种豪爽实在的性格同样表现在饮酒的时候。他可以喝多，但绝不喝倒。也许有人认为李嘉伦是一个很平和的人，应该用说他更是个平易的人。写到这突然想起一句话，送给李嘉伦最合适了：看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛。